CURSO PARA ENTENDER LA PRACTICA TEATRAL DESDE LA ACTUACION. LA HISTORIA Y LA DRAMATURGIA.
La creación espontánea surge de lo mas profundo de nuestro ser. Esta en cada uno de nosotros.
Vivimos en comunidad, en un sistema complejo y competitivo. Para sobrevivir es necesario el uso de determinadas caretas. Bloqueamos sentimientos e ignoramos percepciones. El primer objetivo del curso es encontrarnos con estas caretas y descubrir hasta que punto bloquean nuestros sentidos. Recién entonces podremos comenzar a desatar los nudos que anulan cualquier acto creativo. Es un trabajo personal que el alumno realiza guiado por el instructor. Volver a confiar en nuestros instintos. El teatro es un arte grupal por lo tanto la confianza, la desinhibición y la integración de cada uno de los integrantes será otro de los objetivos en la primera etapa.
Práctica
Ejercicios que tienen por objetivo la preparación y la incorporación de nuevos elementos que faciliten el desbloqueo energético y el desarrollo de la expresividad con un criterio integral.
Desinhibición
Adaptación
Integración
Confianza grupal
Caldeamiento bocal
Registro sonoro
Improvisaciones
Grupales
Por parejas
Individuales
Pautadas
Con texto.
Aproximación al personaje.
Trabajo y desarrollo grupal sobre un tema, que culmina en una muestra, producto del resultado del trabajo realizado durante el año.
Teórico.
Nociones sobre la historia del teatro Universal, Influencia del teatro en cada época. Toda esta información nos ampliará nuestra visión teatral.
Estructura del drama Moderno (Ibsen, Strindberg) y su repercusión en la actualidad
Movimiento Simbolista (Maeterlinck)
Teatro Sagrado, el ritual (Grotowski)
El naturalismo (Emile Zola)
Las Vanguardias históricas (futurismo, Dadaismo, Surrealismo)
El expresionismo teatral (Eugene O´Neill )
Dramaturgia
Principios básicos. Diferencia de la escritura teatral (dramaturgia)y la escritura literaria.
Un encuentro semanal de 3 horas
Horario: Sábados de 10hs. A 13hs.
Arancel : $ 140,00 por mes
